Un rare coup d'œil derrière le rideau
Pour la plupart des gens, le passage d'un sport de compétition au monde du cirque est un mystère, mais en septembre dernier, un groupe d'athlètes talentueux a eu un aperçu unique de la vie au Cirque du Soleil grâce à un atelier de casting immersif avec des entraîneurs et des conseillers de haut niveau.
Organisé en collaboration avec Acro Clube da Maia à Guimarães, au Portugal, l'atelier s'est déroulé juste après le Championnat du monde de gymnastique acrobatique de 2024.
Alors que la plupart des ateliers de casting réunissent une vingtaine de personnes, cet événement en a attiré 46 ! Cette expérience de cinq jours n'était pas seulement l'occasion pour les athlètes de montrer leurs prouesses physiques, mais aussi un aperçu clair de la voie à suivre pour devenir des artistes de classe mondiale.
Une formation pour la vie au-delà de l'acrosport
Sous la direction d'entraîneurs et de conseillers d'élite du Cirque du Soleil, chaque participant a été guidé à travers un mélange d'exercices techniques, artistiques et physiques adaptés à la scène.
Les entraîneurs Yves Vander Donckt (coordonnateur NexGen et entraîneur des artistes à l'Acro Clube da Maia), Taras Shevchenko (conseiller en distribution du Cirque du Soleil) et Andriy Vintilov (entraîneur en chef de JOYÀ) ont regroupé les athlètes en fonction de leurs compétences, en se concentrant sur des rôles acrobatiques précis tels que les porteurs et les voltigeurs.
Cette combinaison d'entraîneurs chevronnés crée une occasion extraordinaire pour les athlètes. En général, il y a un représentant du Cirque du Soleil sur place. Pour cet événement, il y en avait deux, plus le coordonnateur de l'espace de production, ce qui a permis à chaque participant de passer plus de temps en tête-à-tête.
Chaque séance était structurée de manière à mettre l'accent sur les compétences fondamentales et sur la façon dont le Cirque perfectionne les techniques de compétition pour les spectacles en direct, préparant ainsi ces athlètes à une éventuelle nouvelle carrière dans le domaine du divertissement.
DÉCOUVRE LES DISCIPLINES ACROBATIQUES AU CIRQUE DU SOLEIL
Une semaine d'apprentissage et de collaboration intenses
Dès le début, chaque participant a été plongé dans une formation scénique. Ils ont tout pratiqué, de la chorégraphie du spectacle aux techniques de repérage spécialisées, se soumettant à une évaluation physique rigoureuse et se familiarisant avec des techniques de scène telles que la Banquine et le Berceau russe.
Mais ce n'était pas que du travail tout le temps...
Notre groupe de 46 participants a également appris l'histoire du Cirque du Soleil, en étudiant les numéros les plus emblématiques et en assistant à des séances de questions-réponses quotidiennes sur tous les sujets, du processus de casting à la préparation d'un spectacle dans la vie réelle. Ils ont même eu droit à une démonstration en direct du processus de conception des costumes du Cirque du Soleil, avec l'aimable autorisation de Véronique Breault, responsable de l'atelier des costumes du Cirque et de Las Vegas. Quelques athlètes ont même essayé un costume de grillon à taille humaine tiré du spectacle OVO .
Leçons d'adaptation et de croissance artistique
Afin de concentrer leur esprit sur les objectifs de performance du spectacle (par opposition à la compétition), les athlètes ont été initiés à un vocabulaire acrobatique modifié.
Yves, Andriy et Taras leur rappelaient constamment les réalités d'une production en direct. La physique seule ne compense pas les nuances de la performance, et la transition vers le spectacle exige un changement d'état d'esprit.
À la fin, ils ont appris que si vous voulez jouer plus de 350 spectacles par an, vous devez adapter votre approche technique à l'endurance et à la cohérence.